Philippe Apeloig, designer graphique et typographe, évoque son apprentissage artistique, son parcours pour intégrer l’École supérieure des arts appliqués « Duperré », où il s’inscrit dans la section « expression visuelle », un choix qui lui a permis de découvrir la calligraphie. Il raconte ses stages, en 1983 et en 1985, chez Total Design à Amsterdam, agence fondée par Wim Crouwel, qui a profondément marqué l’environnement visuel des Pays-Bas. Il explique le début de sa carrière de graphiste en 1985 au Musée d’Orsay, où il met en œuvre l’identité visuelle conçue par Bruno Monguzzi et Jean Widmer. Puis, il parle de son départ en 1987 à Los Angeles pour travailler avec April Greiman, qui dès les années 80, utilise l’ordinateur comme outil de création et dont l’œuvre est représentative du design californien New Wave. Philippe Apeloig raconte également ses années d’enseignement à la Cooper Union School of Art de New York, ses fonctions de conservateur au Herb Lubalin Study Center of Design and Typography de 2000 à 2003 où il a présenté l’exposition, Jean Widmer : A Devotion to Modernism.

Nourri des courants du modernisme qui associent art et design (le Constructivisme, le Bauhaus, le mouvement De Stijl), Philippe Apeloig puise son inspiration dans la peinture, les arts du spectacle, la danse et la littérature. Philippe Apeloig est membre de l’AGI (Alliance Graphique Internationale).
Il est nommé Chevalier des Arts et des Lettres en 2011.